L'itinéraire artistique de Julie, forgé par ses études en photographie au cégep de Matane en 2008, a évolué pour embrasser aujourd'hui deux volets distincts : le paysage et le portrait. Malgré cette dualité apparente, sa démarche artistique reste empreinte d'une cohérence méticuleuse. Son objectif central est de conférer à chaque image une composition cartésienne et épurée, cherchant ainsi à révéler la singularité intrinsèque de chaque sujet. Les lieux qu'elle choisit revêtent une importance particulière, agissant comme des toiles de fond émotionnelles qui contribuent à décrire l'essence émotionnelle et le caractère profond de ses œuvres.

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  Dans l'univers du portrait, Julie privilégie souvent le travail "in situ", capturant ses sujets dans leurs environnements naturels. Ce choix découle de son désir d'utiliser la lumière naturelle et d'explorer la richesse des décors variés. Pour elle, l'environnement n'est pas simplement un cadre, mais plutôt un élément clé qui reflète de manière incontournable l'émotion ou l'état d'âme du sujet. Chaque portrait devient alors une exploration minutieuse de la personnalité du modèle, mettant en lumière un aspect spécifique de son être ou, parfois, inventant un personnage fictif pour exprimer une narration visuelle unique.

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  Au cœur de ses compositions, Julie recherche une connexion émotionnelle entre le spectateur et le sujet. Elle utilise la photographie comme un moyen de transcender la simple représentation visuelle, s'efforçant d'insuffler une profondeur narrative à chaque cliché. Ainsi, son œuvre, qu'elle se concentre sur des paysages grandioses ou des portraits intimes, devient une exploration visuelle de l'émotion humaine et de la nature. Julie, à travers l'objectif de son appareil photo, aspire à révéler la beauté essentielle et parfois insaisissable de chaque instant, invitant le spectateur à plonger dans un monde où l'émotion et la nature dialoguent harmonieusement.